sábado, 20 de abril de 2013

Corelli


Arcangelo Corelli (Fusignano, 17 de febrero de 1653 — Roma, 8 de enero de 1713)

Dícese en la Wikipedia que Corelli era hijo de una de las familias más importantes de Fusignano (provincia de Rávena, Italia). Desde la infancia estudia violín en su ciudad natal. En 1666 viaja a Bolonia, donde estudia con Giovanni Benvenuti y Leonardo Brugnoli. En 1670 pasa a ser miembro de la Academia Filarmónica de Bolonia. Cinco años más tarde se establece en Roma, donde fue adoptado y alojado por el cardenal Pietro Ottoboni, sobrino del papa Alejandro VIII. En Roma alcanzaría una extraordinaria fama como violinista, a la vez que perfeccionaba su técnica compositiva. Fue protegido por la reina Cristina de Suecia. En 1682 se convirtió en primer violinista de la orquesta de capilla de la iglesia de San Luis de los Franceses, la iglesia nacional de la comunidad francesa en Roma. En 1684 ingresó en la Congregazione dei Virtuosi di Santa Cecilia, el mismo año que adoptó el nombre de Arcomelo Erimanteo. Para 1700, Corelli era ya primer violinista y director de conciertos del Palacio de la Cancillería. Su fama era tal, que en 1706 ingresó en la Academia de la Arcadia, una altísima distinción en esa época, donde conoció a Domenico Scarlatti. Dos años después conocerá a Händel. Falleció en Roma el 8 de enero de 1713, siendo enterrado en el panteón de la iglesia de Santa María ad martires (el Panteón de Roma). Corelli es considerado como uno de los más grandes precursores de la sonata preclásica y el representante por excelencia del concerto grosso. Su música ejerció una gran influencia en los compositores alemanes, especialmente en Bach y Händel. Después de las de Franz Joseph Haydn, sus obras fueron las más publicadas y reeditadas de su tiempo. Corelli fue tremendamente famoso en vida, tanto como compositor como, sobre todo, intérprete de sus propias obras. Realizó numerosas giras por Francia e Inglaterra, donde era recibido por la más alta aristocracia. Solían llamarlo el Príncipe de los músicos. Famoso por la terrible dulzura de su carácter, se cuenta que, en una ocasión, mientras se hallaba tocando el violín en un concierto ante una concurrida multitud, Corelli advirtió que todo el mundo se ponía a hablar. Interrumpió suavemente su interpretación, dejó el violín en medio del salón, y se levantó para marcharse, diciendo que temía interrumpir la conversación.


Arcangelo Corelli - Violin Sonata Op.5 No.9, Part 1
Arthur Grumiaux (violin) - Riccardo Castagnone (harpsichord)



Arcangelo Corelli, Concerto Grosso op. VI, n.4 (parte 1)
Ensemble L'Aura Soave - Cremona

The adagio from the Christmas Concerto
"Fatto per la notte di Natale", Op. 6 No. 8. by Arcangelo Corelli
Performed by the San Francisco Early Music Ensemble Voices of Music.


domingo, 14 de abril de 2013

Miguel Ángel Céspedes - Para que sonrías


Cuando expreso que quisiera arrancarte una sonrisa estoy diciendo que eres una cosita preciosa, que formas parte de mí, que en realidad representas una parcela oculta de mi interior —lo único auténtico por lo que merece la pena mi vida—. Sé quién eres pero realmente no sé quién soy yo, por ti siento que el mundo debería ser de otra forma pero no sabría cómo cambiarlo.


Foto: Happy New Year from Singapore!

Miguel Ángel Céspedes - Para que sonrías

Desconozco el motivo por el que este cantante es tan poco conocido. De lo que he averiguado os puedo decir que es cubano, hermano de Francisco Céspedes (éste sí, mucho más conocido), no tiene página en la Wikipedia, ha estado por Barcelona y frecuenta Miami (por lo que cabe suponer que es uno más de los muchos exiliados cubanos), y suya ha sido una de las canciones de cabecera en la serie Arrayán de la televisión autonómica andaluza Canal Sur.


martes, 9 de abril de 2013

Todos detrás de Momo


El cuello de botella - Todos detrás de Momo (1971)
(Como ves, Caruano, ya he hecho uso de tu Grooveshark)

Los Olimareños es el nombre del grupo de canto popular uruguayo formado por Pepe Guerra y Braulio López hacia 1962, el cual tuvo una extensa trayectoria internacional y una prolífica producción discográfica. Su nombre tiene relación con haber nacido en la ciudad de Treinta y Tres (Uruguay), a orillas del río Olimar. En los años sesenta, fueron parte del primer movimiento del canto popular uruguayo, junto a Alfredo Zitarrosa, Daniel Viglietti, José Carbajal, Numa Moraes, entre otros. La letras de sus canciones, provenientes mayoritariamente del maestro Rubén Lena y de Víctor Lima, reflejaban "las cosas de acá", y planteaban los intereses, preocupaciones y sentires, de las personas comunes, los trabajadores, así como las situaciones cotidianas del medio rural. A pesar de tener un gran arraigo por su tierra, no eran ajenos a los movimientos sociales, culturales y políticos de América Latina. Esto los llevó a participar en distintas convocatorias internacionales, como por ejemplo, el "I Encuentro de la canción protesta" convocado por La Casa de las Américas de Cuba en 1967. (Wikipedia)

El dios Momo (en Uruguay) es el dios de la alegría, la burla, la libertad, la noche y el carnaval.

Y la letra de la canción... para qué añadirle nada; solo decirles que con los tiempos que corren, me parece "todo un clásico".

Para terminar y sin venir a cuento de nada, una de Scarlatti
(es lo bueno que tiene el carnaval)
Domenico Scarlatti - Sonata in E minor - Presto
Performed by Martha Goldstein


...Y Caminitos de tierras coloradas (Agustín Bisio - Alán Gómez),
la que más me gusta de Los Olimareños, aquí interpretada por Santiago Chalar